La muestra, con curaduría de la responsable del Área de Investigación del Museo, María Florencia Galesio, recorre la producción de la artista entre las décadas de 1970 y 1990 y reúne más de 40 grabados, pinturas, dibujos y bocetos, muchos de ellos jamás exhibidos.
“Es una alegría poder exhibir por primera vez en nuestras salas la obra de Lily Salvo –expresa el director del Bellas Artes, Andrés Duprat–. Esta exposición nos permite asomarnos al singular universo creativo de una artista argentina poco difundida en nuestro medio. Si bien nació en La Plata, Lily Salvo desarrolló gran parte de su producción en Uruguay, donde se formó en el taller del maestro Joaquín Torres García, y en Italia, donde vivió y produjo durante varias décadas”.
“La obra de Salvo se despliega en un territorio donde lo simbólico, lo onírico y lo inquietante conviven con una profunda reflexión sobre la condición humana”, indica por su parte Galesio. “Formada en Montevideo, la experiencia del exilio en los años 70 resultó decisiva en su trayectoria. Establecida en Italia, donde desarrolló gran parte de su producción, emprendió una práctica artística diversa que incluyó pintura, grabado, dibujo, ilustración editorial, escenografía y diseño de vestuario”, agrega.
La exposición se concentra especialmente en la obra gráfica de Salvo y se organiza en torno a tres núcleos temáticos: retratos y autorretratos, el cuerpo y la denuncia política. “Su aproximación al grabado –iniciada en la ciudad italiana de Lucca junto a Luis Camnitzer y Liliana Porter– trascendió el ejercicio técnico para convertirse en un medio de reflexión crítica. A través de técnicas como el aguafuerte y la aguatinta, Salvo construyó escenas de gran intensidad dramática vinculadas a la memoria del exilio, pobladas por cuerpos fragmentados o cabezas encerradas en cajas”, revela Galesio.
Su exploración artística también atravesó las artes escénicas: colaboró con el coreógrafo belga Micha van Hoecke, y desarrolló vestuarios y escenografías para óperas, entre ellas “Lucía!”, de Sergio Rendine, estrenada en 1987 en el Teatro di San Carlo de Nápoles.
“Con esta muestra, el Museo Nacional de Bellas Artes redescubre la producción de una artista cuya obra explora las tensiones del mundo contemporáneo a través de composiciones que se sitúan, precisamente, en ese umbral donde la imagen se abre al misterio”, concluye la curadora.
La exhibición –que cuenta con el apoyo de la Embajada de Italia en Argentina y el Ministerio de Educación y Cultura de Uruguay– se realiza con la colaboración de la familia de Lily Salvo y custodios de su obra, Andrés y Mara Neumann, y la contribución de la artista y gestora cultural Sofía Bresler, quien realizó el archivo, inventariado y estudio de su producción gráfica.
La muestra “Lily Salvo. En el umbral del misterio” puede visitarse hasta el 10 de mayo en el segundo piso del Museo, de martes a viernes, de 11 a 19.30 (último ingreso), y los sábados y domingos, de 10 a 19.30.
Sobre Lily Salvo
(La Plata, 1928-Roma, 2010)
Lily Juana Salvo Zorich, conocida como Lily Salvo, nació en La Plata en 1928 y desarrolló su formación artística en Montevideo, donde estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes y en el histórico Taller Torres García, núcleo de la Escuela del Sur.
Desde muy joven participó activamente de la vida cultural uruguaya, donde colaboró con el semanario “Marcha” y con el Cine Club-Cinemateca de Montevideo. En 1972 se trasladó a Europa, y allí vivió durante cuatro décadas –principalmente, en Florencia y Roma– y desarrolló la mayor parte de su obra, que expuso en ciudades como Nueva York, Milán, Roma, Cracovia y Montevideo.
Su producción abarca pintura, grabado, dibujo e ilustración, y se caracteriza por un lenguaje figurativo de fuerte intensidad simbólica y emocional. Lily Salvo falleció en Roma, en 2010. Su legado artístico está presente en colecciones públicas y privadas de América Latina y Europa.
